10. Vienen los rusos, vienen los rusos (1966)
El personaje de Eva Marie Saint y su marido, el dramaturgo (Carl Reiner), interpretan a dos de los isleños que se ponen nerviosos cuando un submarino soviético se estrella en la costa de Nueva Inglaterra, donde están de vacaciones. Esta farsa de la guerra fría fue un éxito en los días en que se podía interpretar una invasión rusa como comedia. Ahora simplemente hace que 1941, de temática similar, parezca ridículo en comparación.
9. Éxodo (1960)
Un santo de rostro siempre fresco interpreta a una ingenua enfermera estadounidense que, en 1946, se involucró en la lucha de Paul Newman por establecer el estado de Israel. ¿Ficción o propaganda sionista? De todos modos, la epopeya de Otto Preminger, adaptada por el escritor que alguna vez estuvo en la lista negra Dalton Trumbo Del best seller de León Uris, es simplista, lleno de exposiciones y pesado para siempre. como el comediante Sahl muerto una vez dijo: «¡Ocho, dejad a mi pueblo!»
8. La luna al acecho (1968)
Con una mirada de 1.000 metros que en su mayor parte sustituye al diálogo, Saint interpreta a una mujer blanca que, junto con su hijo mestizo, es «rescatada» de los apaches por el ejército estadounidense. Gregory Peck es el explorador que los escolta a un lugar seguro. Pero el padre, como un niño ninja, le sigue la pista, matando todo lo que se mueve. Una buena configuración y el paisaje es impresionante, pero los personajes están poco desarrollados.
7. Un sombrero lleno de lluvia (1957)
Saint obtuvo el mayor reconocimiento en su tercera película, adaptada de una obra de Broadway, por su decidida interpretación de una esposa embarazada que sospecha que su marido está teniendo una aventura. ¡Pero no! ¡Resulta que la Guerra de Corea lo convirtió en un yonqui! Audaz para su época, este drama conmovedor sólo se enciende cuando Henry Silva y William Hickey lo interpretan como traficantes de drogas.
6. El playero (1965)
El cómodo matrimonio de Saint con el director Richard Burton se ve frustrado por su atracción por una artista de espíritu libre y madre soltera que vive en una casa en la playa de California. No es la primera vez (ver Condado de Raintree, 1957), la diligente actuación de Marie se ve algo eclipsada por la voluptuosa fuerza de la naturaleza que es Elizabeth Taylor.
5. Gran Premio (1966)
Como era de esperar, las espectaculares imágenes de carreras en la epopeya de Fórmula 1 de John Frankenheimer eclipsan las payasadas de telenovela fuera de la pista de los pilotos y sus esposas. Pero Saint hace una actuación digna de crédito como el periodista estadounidense que se enamora del hastiado campeón Yves Montand, y finalmente logra dejarlo desgarrar con una emoción desgarradora.
4. Ese cierto sentimiento (1956)
Santa se ve tan adorable con los elegantes trajes de mujer de negocios de Edith Head que desearías que se soltara el cabello más a menudo en comedias románticas frívolas como esta. Bob Hope casi somete a su neurótico exmarido, contratado para dibujar las caricaturas de su famoso novio (George Sanders, hilarante), cuya tira cómica distribuida ha perdido su atractivo. Pearl Bailey se roba todas sus escenas como sirvienta casamentera.
3. 36 horas (1964)
Poco antes del Día D, un mayor del ejército estadounidense (James Garner) es secuestrado por los nazis y despierta en un hospital seis años después. Saint es fantástico como la enfermera alemana que lo ayuda a desenterrar recuerdos perdidos. Este thriller de La dimensión desconocida, basado en una historia de Roald Dahl, muestra su mano desde el principio, pero el duelo psicológico entre Garner y su médico (Rod Taylor) es fascinante.
Saint ganó un Oscar a la mejor actriz de reparto con su primera actuación en la pantalla. A pesar de parecerse extrañamente a Carolyn Bessette-Kennedy, ella es el centro moral de acero de la película, lo que pone en marcha la trama para buscar justicia cuando su hermano denunciante es asesinado por mafiosos sindicales y le da al conflictivo héroe de Marlon Brando un nuevo sentido de propósito. .
1. Norte por noroeste (1959)
«No llores con esto. No hay lavanda», dijo. Alfred Hitchcock, refiriéndose a los dramas del fregadero de la cocina para los cuales la Santa se entrenó en el método, fue más conocido cuando el director la eligió contra el tipo como una mujer fatal para el hombre fugitivo de Cary Grant en su comedia de acción incomparable. Y es sensacional como la rubia arquetípica de Hitchcock: ingeniosa, soignée, engañosa, en última instancia heroica, e intercambia dobles sentidos con su protagonista en una de las conversaciones de tren más sexys de la historia del cine.
